Учні Вінницької дитячої художньої школи створили свої перші публічні проєкти в межах курсу сучасного мистецтва. Паблік-арт та перформанс представили 16 травня на Європейській площі під час «Європейського weekend». А вже 29 травня підлітки під кураторством художника Олександра Никитюка презентують власну виставку сучасного мистецтва. Організатори кажуть: новий курс «Школа актуального мистецтва» став експериментом, який планують продовжити й наступного року.
Автор: Ольга Льон
Паблік-арт, перформанс та виставки просто неба
16–17 травня на Європейській площі у Вінниці відбувся культурно-мистецький проєкт «Європейський weekend». Подія об’єднала VinBookFest, мистецькі простори, презентації локального бізнесу, майстер-класи, виставки сучасного та традиційного мистецтва.
До події долучилася й Вінницька дитяча художня школа. Учні нового напряму «Школа актуального мистецтва» презентували 15 масштабних малюнків — присвяту містам-партнерам Вінниці — та перформанс під назвою «Контраст». Одночасно тривали виставки фоторобіт різних періодів від ГО «Лабораторія актуальної творчості», зокрема з лендарт-проєкту «Міфогенез», а також картин учнів художньої школи — «Крила незламності».

Куратор «Школи актуального мистецтва» Олександр Никитюк розповідає, що великі малюнки впродовж двох тижнів створювалися на базі школи. А на Європейській площі у форматі воркшопу відбувалося домальовування вже у публічному просторі. До процесу могли долучитися всі охочі, особливо діти.
«Тут ми взяли образи міст, але головним об’єктом стали птахи — голуби. Голуб — символ миру. Учні спочатку зробили голубів на малюнку Вінниці. Нібито птахи миру з’являються у Вінниці, а потім за допомогою трафарету їх переносять на зображення міст-партнерів. Таким чином ми бажаємо всім партнерам, європейцям, миру, натхнення і розвитку», — каже Олександр.
У ці дні до Вінниці якраз завітали делегації на чолі з мерами міст-побратимів Нансі та Карлсруе. За словами Олександра Никитюка, гості були приємно здивовані та фотографувалися біля зображень своїх міст.

Далі юні митці представили перформанс «Контраст». Спочатку вони покривали білу площину просторової конструкції трафаретними відбитками чорного пір’я, перетворюючи її на суцільне темне тло. Це символізувало нашарування індивідуальних творчих актів, які перетворюються на досвід, глибину та абсолютне поглинання. Потім починався новий цикл — уже білі відбитки пір’я повертали площину до первинного стану.
Під час перформансу перехожі зупинялися та з цікавістю спостерігали за процесом.
«Таким чином ми вчимо підлітків працювати в колаборації, де є куратор, де є учасники, художники проєкту, де є художник відео, який знімає і монтує. І таким чином у колаборації з’являється художній продукт, який ми потім репрезентуємо вже на експозиційному проєкті», — пояснює куратор «Школи актуального мистецтва».

Актуальне мистецтво — новий напрям у художній школі
Напрям «Школа актуального мистецтва» у Вінницькій дитячій художній школі відкрили на початку 2026 року. Його створили для старших класів із метою поєднати класичну художню освіту з практиками сучасного мистецтва.
Директорка школи Наталя Стафійчук каже: у закладі вирішили реагувати на сучасні мистецькі процеси та змінювати підхід до навчання.
«Наші випускники мають вміти і знати не лише те, що було популярно раніше, не лише знати основу і базу, але й знати, як застосувати ці знання в сучасному світі».

Куратором напряму став художник та керівник ГО «Лабораторія актуальної творчості» Олександр Никитюк. За його словами, протягом пів року на курсі вивчали contemporary art, перформанс, відео-арт, інсталяцію, колаж та мультимедійне мистецтво тощо.
Спочатку заняття складалися переважно з лекцій. Згодом до програми почали додавати практичні заняття: абстрактне мистецтво, інсталяцію та перформативні практики. Підлітки почали активно занурюватися у творчий процес, а під час підготовки виставки «в них почали горіти очі».

«Коли дав клич, що кожен йде й шукає якийсь предмет у школі, а з тих предметів необхідно зробити тематичні інсталяції, в яких мають бути концепції і назви — вони розбіглись, і я думав, що вони поламають школу. Це був перший такий зсув, коли вони зрозуміли, що можна робити щось не так, як завжди», — згадує Никитюк.
Одна з учениць програми, Олена, каже, що курс допоміг учасникам повірити у власні ідеї.
«Я дуже рада, що в нас з’явився курс сучасного мистецтва. Саме як системне навчання з теорією та практикою, а не одноразова лекція чи подія. Дуже подобається кураторство Олександра Анатолійовича. Він вірить у своїх учнів, показує, що будь-які ідеї можна втілити в реальність, допомагає з формуванням концепцій та реалізацією. Це змушує учнів теж повірити у себе та не боятися висловлювати свої ідеї й почуття у роботах, які готуються до виставки».

Перша виставка — вже 29 травня
Зараз учні готують власний експозиційний проєкт, який відкриють 29 травня у галереї «Арт-Шик». За словами Олександра Никитюка, для більшості учасників це стане першим виходом на артсцену і можливістю побачити, чого вони можуть досягти вже зараз.
У їхньому резюме з’явиться перший запис — участь у мистецькому проєкті, що надалі може дати нові можливості для розвитку. Виставка матиме назву «Перший крок».
«До виставки ще два тижні, а ми вже маємо такий доробок досить сильний. Я думаю, ця виставка буде не гірша, ніж виставка конкурсу ім. Натана Альтмана (конкурс у сфері сучасного візуального мистецтва для молодих українських митців — прим. автора). Але діти, можна сказати підлітки, вже не бояться працювати з досить дорослими темами. Там і свій погляд на історію, і свій погляд на пам’ять, на збереження пам’яті, на дуже дорослі теми», — каже Олександр Никитюк.
Програму сучасного мистецтва планують продовжити
У художній школі кажуть: спочатку запуск нового напряму був експериментом, адже курс почали ще посеред навчального року. Але у цьогорічних випускників вже буде відмітка про напрям «сучасне мистецтво».

Зацікавленість учнів та результати роботи переконали організаторів продовжити програму.
«За цих пів року ми подивилися, як воно зайшло нашим дітям, як вони зустріли цю ідею, і побачили, що дійсно це дуже актуально, що потрібно продовжувати, що є зацікавленість. І тому в наступному році, вже маючи попередній досвід, удосконаливши програму, ми, звичайно, будемо продовжувати», — говорить Наталя Стафійчук.








